• Архив

    «   Февраль 2023   »
    Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
        1 2 3 4 5
    6 7 8 9 10 11 12
    13 14 15 16 17 18 19
    20 21 22 23 24 25 26
    27 28          

8 декабря 1934 г. родилась Алиса Фрейндлих

Алиса Фрейндлих родилась 8 декабря 1934 года в Ленинграде в актерской семье. Её отец — актёр Бруно Фрейндлих. Поэтому неудивительно, что с детства Алиса мечтала о театральной сцене. В школе участвовала в самодеятельных спектаклях драмкружка. Руководительница кружка Мария Александровна Призван-Соколова много занималась с девочкой и помогла ей подготовиться к институту. В 1953 году Фрейндлих поступила в Ленинградский театральный институт.

Окончив его, Алиса вошла в состав Ленинградского театра имени В. Ф. Комиссаржевской. А через год дебютировала и в кино, в фильме «Город зажигает огни». В 1961 году актриса начинает работать в театре имени Ленсовета и быстро становится ведущей актрисой театра. Ей дают главные роли в спектаклях Шекспира, Брехта, Шоу. Через некоторое время Алиса выходит замуж за художественного руководителя театра Игоря Владимирова. В браке рождается дочь Варвара.

Не менее успешна карьера Алисы Бруновны и в кино: в ее фильмографии около полусотни фильмов, в том числе: «Полосатый рейс», где она снялась в роли буфетчицы, «Соломенная шляпка» – роль баронессы де Шампиньи, начальница Калугина в «Служебном романе», королева Анна в «Трех мушкетерах» и многие другие.

За свой вклад в отечественный кинематограф и культуру Алиса Фрейндлих была многократно награждена орденами «За заслуги перед Отечеством», Трудового Красного Знамени, получила премию «Золотая Маска» и стала народной артисткой СССР.
Источник: http://www.calend.ru/

Предки Google Earth


Это голуби–фотографы. Данный способ аэрофотосъемки был изобретён и запатентован в 1907 году немецким аптекарем Джулиусом Нойбрённером. На почтового голубя надевалось небольшое эластичное крепление с миниатюрной (около 40 г.) камерой с автоспуском на 30 снимков.

Голуби приняли участие в Первой мировой войне, проведя несколько успешных операций. А в 1930 году в Мюнхене немецкая армия тренировала голубей, которые могли делать по 200 снимков за вылет. Вскоре о таком подразделении заявила и Франция, а во время 2–ой Мировой использовала их и Япония. С развитием воздушного транспорта подобный способ съемки почти канул в Лету.
Источник: http://videla.ru/

22 ноября 1960 г. Выпущена первая партия автомобилей «Запорожец»

22 ноября 1960 года с конвейера Запорожского завода «Коммунар» на Украине (который позже был переименован в «Запорожский автомобилестроительный завод»), сошла первая промышленная партия автомобилей «Запорожец» – ЗАЗ-965.

Образцом для этого «народного автомобиля» послужил итальянский «FIAT 600», разработанный талантливым конструктором Данте Джакозой. Перекроенный и «доведенный до ума» конструкторами Московского завода малолитражных автомобилей (будущий АЗЛК), «горбатый», как его называли в народе, получился в целом прочным и экономичным, обладал хорошей проходимостью при гладком днище, приличной загрузке ведущих колес и небольшой собственной массе.

Стоил первый «Запорожец» в то время 1 200 рублей, и первая партия машин в миг разошлась по заждавшимся «очередникам», готовым простить все его недостатки.

Довольно быстро советский «народный» автомобиль снискал славу неприхотливого и ремонтопригодного автомобиля. Кстати, известна машина была не только в СССР, но и за границей, где она продавалась под брендом «Yalta». На этой же базе Завод стал выпускать и так называемые «инвалидки» — модификацию ЗАЗ с измененными механизмами управления.

«Горбатый Запорожец» выпускался в первоначальном виде вплоть до 1962 года, а дальше эта машина была модифицирована в другие модельные ряды. 19 сентября 2008 года Запорожский автозавод завершил выпуск автомобиля ЗАЗ-1103 «Славута» – последнего потомка «горбатого» ЗАЗ-965. Прекратить производство «запорожца» вынудили автопроизводителя экологические требования Евросоюза, в который стремится попасть Украина.
Источник: http://www.calend.ru/

Невероятные скульптуры из автомобилей от Джерри Джуды

Фестиваль скорости в Гудвуде, который традиционно проводится в Великобритании – это настоящий праздник для автолюбителей. Тысячи людей приходят сюда для того, чтобы познакомиться с историческими моделями и новинками ведущих автопроизводителей, стать свидетелями показательных заездов звезд автоспорта, а также поглазеть на невероятные скульптуры из автомобилей, которые из года в год сооружает Джерри Джуда (Gerry Judah).

Alfa Romeo, 2010

Land Rover, 2008
Огромными скульптурами, обязательным элементом которых непременно выступает один или несколько автомобилей, Джерри Джуда удивляет публику вот уже тринадцать лет. За это время он успел создать произведения с участием моделей таких грандов автопромышленности как Ferrari, Porsche, Audi, Jaguar, Mercedes Benz, Renault, Ford, Rolls-Royce, Honda, Toyota, Land Rover и Alfa Romeo.

Renault, 2002

Mercedes-Benz, 2001
Автомобили для проектов автору предоставляют, конечно же, сами компании-производители. Однако на этом их роль и заканчивается. «Естественно, что все они хотят получить нечто захватывающее и повысить свои продажи, но они не берут шефство над скульптурами и предоставляют мне полную свободу, позволяя творить то, что я хочу», - рассказывает Джерри Джуда.

Audi, 2009
По словам автора, сам он интересуется автомобилями скорее с точки зрения художника, чем водителя или любителя больших скоростей. Внешний вид и формы машин для скульптора намного важнее, чем их возможности и технические характеристики. «Часто во время разговоров с клиентами я не имею никакого представления об автомобилях, которые они обсуждают», - признается Джерри.

Toyota, 2007
Джерри Джуда родился в 1951 году в Калькутте (Индия), а с десятилетнего возраста живет в Великобритании. Скульптура – не единственное увлечение автора, второй аспект его творческой деятельность – живопись.
Источник: http://www.kulturologia.ru/

Кто из нас "человечнее"?

Лев никогда не использует свою силу, чтобы унизить.

У медведей нет дискриминации детей женского пола.

Единственное различие между пантерами и леопардами - цвет.

Когда дельфин находит ослабшего дельфина, он помогает ему оставаться на плаву.

Слоны никогда не оставляют пожилых.

Когда два клана горилл встречаются, то они избегают конфликта.

Источник: http://ibigdan.livejournal.com/

Где снимают фильмы ужасов

Гунканджима — остров в Тихом океане. Принадлежит Японии. Гунканджима (Gunkanjima) в переводе с японского означает «крейсер», назван так потому, что из-за построек, остров с моря напоминает военный корабль.


У западного побережья Японии находится мертвый остров, который едва известен даже японцам. Долгое время остров был не чем иным, как маленьким рифом.

В 1810 году, случайное открытие угля решительно изменило судьбу этого рифа. Остров заселили примерно в том же году. Началось строительство, и через угольную промышленность риф начал расширяться непрерывно.

В течение 50 лет он был самым густонаселенным местом на земле — 5,3 тысячи человек при радиусе самого острова около 1 км. Риф превратился в искусственный остров.

В 1960 году случился энергетический кризис: уголь был признан невыгодным и «экологичеки-грязным» топливом. Японский транспорт и промышленность переключились на нефть. По всей стране начали закрываться угольные шахты и сокращаться число рабочих, занятых в этой отрасли. Понятно, что шахта на Хашиме не стала исключением. В течение последующей декады добыча угля на шахте сокращалась и рабочие покидали остров. К 1974 году на Острове-Крейсере осталось только около двух тысяч человек.
20 апреля 1974 года Хашиму покинула последняя партия жителей. Остров-Крейсер стал Кораблем-Призраком.







Остров был «открыт» заново уже в 21ом веке. И немедленно приобрел совершенно бешеную популярность, особенно среди любителей руин. Причем, даже не столько в самой Японии, сколько в западном мире. С августа 2005 года на остров разрешены посещения журналистских групп. Но только на очень ограниченную площадь. Потому как разрушающиеся здания представляют собой серьезную угрозу. Некоторые строения уже обрушились.
В сентябре 2008 года остров Хашима (Гунканджима) был включен в список на получение статуса «Мировое наследие ЮНЕСКО» как памятник эпох Тайшо и Шова. Правительство префектуры Нагасаки объявило о намерении превратить остров в своего рода парк-музей. Но осуществление этой идеи требует изрядных капиталовложений. Как уже упоминалось, разрушающиеся здания делают прогулки по острову весьма опасным занятием.
С 22 апреля 2009 года открыты регулярные теплоходные рейсы к острову и вокруг него из города Нагасаки.















В ближайших планах — расчистка и установление примерно 200-метрового прогулочного коридора по острову для осмотра достопримечательности «изнутри».

18 ноября. День рождения Деда Мороза

18 ноября в России официально празднуют день рождения Деда Мороза.

Каков возраст зимнего волшебника — доподлинно неизвестно, но точно, что более 2000 лет. Дату рождения Деда Мороза придумали сами дети, поскольку именно 18 ноября на его вотчине — в Великом Устюге — в свои права вступает настоящая зима, и ударяют морозы.

Интересно, что в 1999 году Великий Устюг был официально назван родиной российского Деда Мороза.

Особенно тщательно к этому празднику готовятся на родине именинника. В этот день открывают специальный почтовый ящик, в который можно опустить поздравление для Деда Мороза. Этой возможностью с удовольствием пользуются и местные детишки, и приезжие туристы.

Поздравить сказочного именинника приезжают его многочисленные родственники — Санта-Клаус из Финляндии, Чисхан — якутский Дед Мороз, карельский Паккайне, зимний сказочник Микулаш из Чехии, Снегурочка из Костромы, а также официальные делегации из Вологды, Москвы, Нижнего Новгорода и многих других городов.

А надежные помощники Деда Мороза каждый год готовят ему в подарок новый костюм, украшенный самобытной вышивкой. А дети зовут его ласково — «Дедушка Мороз».
Источник: http://www.calend.ru/

Рисунки на руках

Как известно границ у креатива нет, талантливые люди используют всё что угодно для своей творческой реализации.


























Источник: http://www.ivanpobeda.com

Скульптурная галерея Тома Оттернесса (Tom Otterness) в нью-йоркской подземке =)


Нетрудно представить, что станция метрополитена может превратиться в небольшой рынок или даже торговый центр. Ну, кто не видел, чтобы в метро торговали цветами, колготами и прочей мелочью? Также никого не удивят расписанные заковыристыми граффити стены в метро. Но вот превратить метрополитен в скульптурную галерею, - это что-то новенькое, и предельно любопытное. Так поступил нью-йоркский скульптор Том Оттернесс (Tom Otterness), и теперь его работы украшают станцию метро "14th Street – Eighth Avenue", ежедневно радуя местных жителей и удивляя приезжих.

Эти скульптуры - часть необычной галереи под названием "Life Underground", или "Подземная жизнь". Более сотни маленьких, а зачастую даже крошечных человечков, вылитых из бронзы, уже 8 лет украшают подземку на Манхэттене, делая "14th Street – Eighth Avenue" одной из самых популярных станций в городе.



Мультяшные малыши разбросаны там и сям по всей станции: на поручнях, столбах, скамейках, стенах и даже потолках. Некоторые из них хулиганят по-мелкому, одни заняты работой, другие проказничают или отдыхают, а третьи наблюдают за всем, что происходит вокруг. Многих своих скульптурных человечков Том Оттернесс изобразил в таких позах и ситуациях, которые отлично знакомы любому человеку, часто путешествующему в метро. Так, здесь есть и карманники, обнимающиеся с кошельками и мешочками монет, и злостные нарушители контроля, пойманные полисменом на месте преступления, и дворники, подметающие полы, и обычные люди, изображенные то в виде животных (женщина-лошадь, к примеру), то в виде слонов или крокодилов.


Источник: http://www.kulturologia.ru/

А зачем нам кузнец?.. Не, кузнец нам не нужен.

Знакомьтесь, Cal Lane - самый красивый в мире мастер по металлу :)
Впрочем и работы её по красоте не уступают.














Источник: http://ibigdan.livejournal.com/

10 ноября. Всемирный день психического здоровья

Всемирный день психического здоровья (World Mental Health Day) отмечается в мире с 1992 года по инициативе Всемирной федерации психического здоровья (World Federation for Mental Health). Издаются тематические журналы международных психиатрических организаций, рассылаются обращения в правительственные структуры и органы здравоохранения, призывающие принять участие в международном движении.

Всемирная организация здравоохранения заявила, что в наши дни на планете существуют более 450 миллионов людей, страдающих психическими заболеваниями. А в западных странах каждый седьмой человек является либо параноиком/шизофреником, либо подвержен депрессиям и алкоголизму.

Целью Всемирного дня психического здоровья является сокращение распространенности депрессивных расстройств, шизофрении, болезни Альцгеймера, наркотической зависимости, эпилепсии, умственной отсталости.

Росту заболеваемости способствуют информационные перегрузки, политические и экономические катаклизмы в стране, а предвестниками заболеваний являются стрессы.

Современная жизнь сама по себе располагает к стрессам: изменения в жизни политической, экономической, неурядицы на работе, да и просто поездка в общественном транспорте приводят к тому, что человек со своими стрессами начинает смиряться, а так и до депрессии недалеко.

Стрессы стали составляющей частью жизни современного человека. Люди борются с ними, не задумываясь о том, что нужно не бороться, а не допускать их.
Источник: http://www.calend.ru/

8 ноября. Международный день КВН

Мы начинаем КВН!

В 2001 году 8 ноября Россия и некоторые страны СНГ впервые в истории отметили Международный день КВН.

Идея праздника была предложена президентом международного клуба КВН Александром Масляковым. Дата празднования была выбрана в честь годовщины первой игры Клуба веселых и находчивых, вышедшей в эфир 8 ноября 1961 года.

Правила игры в КВН знакомы многим зрителям и болельщикам — приветствие, разминка, СТЭМ, БРИЗ, музыкальный конкурс, домашнее задание — вот только некоторые составляющие этой искрометной и активной игры.


Международный день КВН пока не включен в реестр всемирных праздников ООН, как, впрочем, до сих он не стал официальным праздником в России. Но, учитывая размах КВН-движения в странах бывшего Советского Союза, а также то, что веселые и находчивые играют под эгидой Международного союза КВН — этого нельзя исключать.

Для КВН-щиков игра — это вторая работа, чуть-чуть бизнес, и, наверное, судьба. Для зрителей КВН — яркое и незабываемое шоу. Может быть, кто-то из читателей «Календаря событий» сам играл в КВН — расскажите, нам всем невероятно интересно!
Источник: http://www.calend.ru/  

3d рисунки на асфальте!

Мир иллюзий многогранен! Человечество ищёт всё новые и новые способы расширить наши представления об этом необычном явлении. 3d рисунки на асфальте — прямое тому доказательство!

Этот новый вид искусства необычайно сложен, ведь художнику приходится постоянно смотреть за перспективой, а одно неверное движение и иллюзия рассыпается…

Все достоинства готового творения можно оценить, лишь стоя под определённым углом к нему

Да-да, этот мяч тоже нарисован=)

А как Вам такие провалы в асфальте?)

Целые подземные пещеры, а мы о них ничего не знаем…


Невесело было бы, если б это был не рисунок…

Мужчина решил на всякий случай обойти..=)

Поищем золотишко?)




Ну чем не Эйфелева башня?)

А тут ничего необычного не замечаете?)

Фонтанчик

Плыви, кораблик!

А теперь может и сами поплаваем?

Надо бы улицу помыть, а то грязновато как-то…

Часто 3d рисунки на асфальте позволяют любому желающему "попасть" в несуществующее место, но для этого надо, чтобы под рукой был друг с фотоаппаратом=)

Спасите мальчика!

И куда только смотрят родители!

Пропасть и гигантская бабочка

На ней даже можно "прокатиться" =)

А бывает и так)

Спасение узников

Налей-ка мне, карлик, напитка бодрящего!

Держи вора!


Подземный цирк

А вот как можно "обустроить" собственную квартиру=)

Сделать лестницу необычной непросто, но результат стоит затраченного времени и сил!

Немного креативной 3d рекламы

Эта реклама Кока-Колы достаточно старая, потому думаю видели её уже многие)

Реклама Лексуса

Реклама - Хонда

Кто сказал, что сейфы можно делать только в стенах?)


Открой для себя Канаду!

Ну вот и всё) Автором многих представленных выше иллюзий является известный английский художник Джулиан Бивер.
Источник: http://lifeglobe.net/

Добро заразительно


Этот случай произошел в Канаде зимой у придорожной кофейни для автомобилистов. К окошку подъезжает старенькая машина и женщина, которая останавливается здесь уже много лет подряд, заказывает свой обычный кофе. Пока идет обмен любезностями с продавцом, она замечает машину, пристраивающуюся в очередь. От хорошего настроения женщина хочет сделать что-то хорошее и заявляет продавцу, что заплатит за кофе для следующей машины. Продавец пожимает плечами и думает, что эти люди знакомы. Женщина уезжает…


На следующий день женщина как всегда подъезжает к окошку кофейни. «Вы знаете, я думаю, вчера произошла ошибка. Парень за которого Вы заплатили не знает Вас», - говорит продавец. Женщина, немного смутившись, объясняет, что так и должно быть. И тогда продавец ей рассказывает, что произошло вчера: «Я сказал тому парню, что Вы заплатили за его кофе. Тогда он захотел заплатить за следующую машину. Водителю следующей машины я объяснил тоже самое и он поступил аналогично. Так происходило 21 раз. Я поражен!»

21 машина, 21 кофе и 21 приятно удивленный человек. Такое добро заразительно. Если вас удивили добрым делом, вы также стараетесь сделать что-то для других, не важно - знакомых или нет людей. И если вам удалось стать первопричиной или просто звеном цепочки доброты, мир, пусть и на немного, становится лучше.
Источник: http://videla.ru/

Игры с плоскостью от Мехмета Али Юсала


Прямые линии и ровные поверхности очень угнетают человека. Это первым понял еще гениальный австриец Хундервассер – создатель жилого дома-улитки и прочих необычных архитектурных сооружений. А вот турецкий художник Мехмет Али Юсал (Mehmet Ali UYSAL) всячески поддерживает и развивает эту идею в своем творчестве. Он мнет, рвет, искажает прямые линии и плоскости, как только ему вздумается. Этим и знаменит.

Мехмет Али Юсал расширяет наше представление о том, что можно делать с пространством и с поверхностями. Ведь он всевозможными способами их искажает. Причем, делает это там, где люди ожидают того меньше всего.

Взять хотя бы экспонаты персональной выставки Мехмета Али Юсала. Это и стена, сжатая прищепкой, и медицинская банка, установленная на ту же белую, некогда ровную стену, и мужская фигура, будто бы замурованная в стене и пытающаяся вырваться наружу.


Ну а самой известной и растиражированной работой Мехмета Али Юсала является зеленых газон, сжатый огромной деревянной прищепкой, установленная в Park Chaudfontaine в Бельгии в рамках фестиваля ландшафтного дизайна Festival des 5 Saisons.
Источник: http://www.kulturologia.ru/

Рисунки на старых стенах: необычные граффити от Александра Фарто


Все мы в детстве при помощи гвоздика или какого-нибудь другого острого и твердого предмета писали свое имя или имя своей возлюбленной на свежепобеленных стенах или коре деревьев. А вот португалец Александр Фарто (Alexandre Farto) превратил это хулиганство в настоящее искусство. Правда, в качестве полотен для своих работ он берет стены старых, часто, заброшены домов, а не жилых подъездов.

Упадок влечет за собой депрессию. Особенно тяжело жителях больших городов, в которых всегда найдется множество заброшенных некогда жилых домов, заводов, складов и прочей городской инфраструктуры. Все это часто находится там, где бывает много людей, что весьма плохо влияет на их психологическое состояние.

Вот португальский художник Александр Фарто, скрывающийся под творческим псевдонимом Vhils, придумал, как изменить эту ситуацию к лучшему. Он решил создавать на стенах старых зданий картины, а именно, портреты.

Причем, он не рисует их в привычном понимании этого слова. То есть он не накладывает на поверхность краску слой за словом. Наоборот, он ее снимает. Александр Фарто при помощи обычных и отбойных молотков, кирок, ломов, отверток и прочих строительных инструментов снимает слой старой побелки, штукатурки, красок, обнажая то, что спрятано под ними, чаще всего, кирпичную кладку. И именно так появляются его картины!

Подобные портреты, созданные Александром Фарто, можно увидеть по всей Португалии, в Лондоне, Москве, Нью-Йорке. Причем, не только на внешних стенах больших домов, расположенных на «красных линиях» улиц, но и в самых неожиданных местах – в подворотнях, внутри заброшенных зданий.

Казалось бы, вид искусства, выбранный этим художником, красиво смотрится на улице, но совершенно немыслим в художественных салонах и в галереях. Но Александр Фарто умудряется делать и выставочные варианты своих картин, используя для этого старые двери, стены, рекламные щиты, заборы.

Источник: http://www.kulturologia.ru/

“Зелёные крыши” - новый тренд строительства

Норвежцы выбрали необычный способ спасти экологию планеты. На протяжении сотен лет дома в Норвегии были покрыты дерном. Крыши современных домов покрывают торфом и смешивают с травой, на некоторых даже высаживают небольшие деревья. С 2000 года, ежегодно, Скандинавская Ассоциация “Зелёных” Крыш награждает владельцев лучших домов.













Источник: http://videla.ru/

15 октября 2000 г. В Париже на знаменитом Монмартре появилась так называемая Стена любви

Париж - город, сотканный из истории, искусства, моды, деловой жизни, уличных кафе, кабаре и, конечно же, романтики. Романтических уголков здесь не счесть, и каждый может найти свой единственный и неповторимый.

Париж нередко называют городом любви - на протяжении столетий он впитывал в себя любовные истории, а его каменные стены до сих пор хранят чьи-то сердечные тайны и опутанные интригами любовные драмы.

В честь празднования начала 21 века здесь, на знаменитом Монмартре, 15 октября 2000 года появилась так называемая Стена любви.

На этом сооружении площадью 40 квадратных метров на синем фоне белыми буквами написаны признания в любви на 311 языках, то есть практически на всех официальных языках мира. Есть даже шрифт Брайля для слепых, а также на языке знаков.

Каждый здесь может прочитать на своем родном языке - «Я тебя люблю»...

Стена была разукрашена по инициативе местных торговцев тремя художниками, работающими в стиле граффити: Даниэлем Булонем, Фредериком Бароном и Клэр Кито.

Стена Любви стала Парижской достопримечательностью нового времени. В День всех влюбленных у стены совершается символический акт - выпускание белых голубей. Но и в любой другой день можно насладиться тишиной и пением птиц в этом укромном местечке, находясь в двух шагах от Монмартра и одновременно вдали от суеты большого города.
Источник: http://www.calend.ru/

10 фактов о жирафах


1) Научное название жирафа camelopardalis. Оно произошло из латинского cameleopard (camel+leopard). Такое название в Древнем Риме им дали, потому что животные были большие, как верблюд, и с пятнами, как у леопарда. Если и еще одно сходство жирафов с верблюдами: они могут длительное время обходиться без воды.

2) Жираф — самое высокое животное в мире. Взрослый жираф весит 1-2 тонны, самки в среднем в два раза легче. Причем 250 кг из этого веса приходится на шею и 10 кг – на его сердце.

3) Новорожденные детеныши жирафа начинают свою жизнь падением с высоты 2 метра. Детеныши жирафа при рождении уже имеют рога.

4) Несмотря на то, что большинство времени жирафы не издают звуков, их детеныши мычат и блеют, самцы рычат при поединках, замечено также, что они иногда храпят, стонут, шипят и издают звуки, похожие на звуки флейты.

5) Пятна на шкуре жирафа уникальны, как отпечатки пальца человека.

6) Язык жирафа имеет длину около 45 см. Самцы и самки едят листья с разных частей дерева, чтобы избежать борьбы за еду. Стада жирафов не имеют четкой организации и иерархии. В них могут находиться животные обоих полов и всех возрастов. При этом, в стадо открыт доступ посторонним.

7) У жирафов есть родственник — животное с названием окапи. У него намного более короткая шея, оно водится в лесах Конго и это не стадное, а самостоятельное животное.

8)Шаг жирафа составляет более 4 метров. Когда он спокойно идет, вам придется бежать, чтобы не отставать. Жираф — одно из немногих животных, которое использует в основном передние ноги при беге. Жираф может бежать со скоростью до 50 км/ч.

9) Время сна жирафа — не более 10 минут за один раз, причем, поскольку жирафы проводят стоя почти всю свою жизнь, спят они тоже стоя.

10) Жирафы-самцы часто выясняют отношения с помощью армрестлинга: победить должен, как водится, сильнейший. Борются жирафы, используя самую сильную часть своего тела: шею.
Источник: http://ibigdan.livejournal.com

14 октября 1843 г. Впервые прозвучал «Свадебный марш» Мендельсона

14 октября 1843 года в Потсдаме состоялась премьера спектакля «Сон в летнюю ночь» по пьесе Шекспира. Ничего необычного в этом, может быть, и не было – Шекспира и ранее весьма охотно ставили.

Единственное отличие от других премьер – музыку к спектаклю написал 34-х летний композитор Якоб Людвиг Феликс Мендельсон-Бартольди, которого современники называли просто Феликсом Мендельсоном. Именно в этот день в спектакле впервые прозвучал «Свадебный марш», который знаком, пожалуй, всем женихам и невестам.

Первый раз в качестве свадебного марш Мендельсона был использован во время венчания Дороти Карью и Тома Дэниэла в церкви св. Питера в Тивертоне (Великобритания) 2 июня 1847 года.

Однако широкую популярность этот марш приобрел через 15 лет – после исполнения его 25 января 1858 года на свадьбе прусского короля Фридриха Вильгельма IV и английской принцессы Виктории Адельгейды, старшей дочери королевы Виктории.

Марш обессмертил имя Мендельсона: сегодня практически ни одно бракосочетание не обходится без торжественного звучания его мелодии.
Источник: http://www.calend.ru/

Креативные решения!

Чашка для полноценного Coffee-break:

“Заправочная”. К сожалению показывает не температуру, а “уровень топлива”:

Ученье - свет:


Фонарик. Во-первых удобно держать, во-вторых ближний и дальний свет в комплекте:

Лунарики:

Очень оригинальное решение - здесь важен не сколько свет, сколько тень:

Бумажные салфетки и немного магии:

Хозяйке на заметку

Есть одна проблема с батареями отопления - они некрасивые и их стараются спрятать в складках местности. Ну этого хрюнделя точно не будут:

Рукавичка с “гостевым местом”:

Ещё из коллекции “тёплых вещей”. Такое может сделать каждый

Наклейка на ноутбук. Видимо противоугонная.

Будете здесь или вам с собой?


Если в школьной библиотеке много списанных книг - не выбрасывайте!

Оригинальное решение вечной проблемы:

А это для проблемы на кухне:

Вверхногастые дома - уже не новость. Этот понравился детализацией, даже машину прицепили

“Рыбка в банке” плюс попугаю не скучно:

Велосипед для прогулок вокруг дома зазнобушки:


Флешка-скрепка. Удобно носить и всегда под рукой.


Ежедневник со встроенными часами. С ним планирование рабочего дня (и не только дня, и не только рабочего) выглядит очень наглядно.

Новый элемент декора - невидимые полки. Результат впечатляет, когда полки полностью заставлены книгами и дисками.

Этот стул очевидно должен напоминать о том, что всё в жизни преходяще:

Ещё одна бесполезная, но прикольная идея:

Источник: http://videla.ru/

Шололадные факты


1)Шоколад — один из самых популярных продуктов в мире, который даже в пору кризиса держит высокий уровень продаж.

2)Слово «шоколад» произошло от ацтекского «cacahuatl» (какахуатл) или «xocolatl» (ксоколатл), что означает «Горькая вода»

3)Шоколад делается из какао-бобов. В западном мире их почему-то называют наоборот — КОКОА (Cocoa)

4)Деревья какао растут только в теплом влажном климате, самые большие их плантации находятся в Западной Африке, на территориях государств Гана, Кот-д’Ивуар, Нигерия и ряде других.

5)На какао-деревьях растут стручки, в каждом из которых находится от 20 до 50 какао-бобов. Существуют разные виды таких бобов, с разным вкусом, ароматом, из которых делаются разные виды шоколада.

6)Древние Майя и Ацтеки считали, что деревья какао происходят из рая, поэтому их плоды дают мудрость и силу тому, кто их употребляет в пищу

7)Ацтекский шоколад не был похож на современный — в него добавляли горький перец, кукурузу и грибы.

8)Те же Майя и ацтеки использовали зерна какао как денежную единицу, к примеру, раб стоил 100 зерен

9)В чашке какао 10 миллиграмм кофеина, в 100 граммах шоколада — 15-30 миллиграмм. Для сравнения — в чашке кофе его до 150 миллиграмм.

10)Теобромин, входящий в состав какао, нормализует уровень сахара в крови. Но это вещество крайне токсично для животных (собак, кошек и других домашних), так как создает большую нагрузку на их сердечно-сосудистую систему и может привести к смерти.

11)Несмотря на большое содержание жиров в шоколаде, он не вызывает повышения уровня холестерина в крови

12)Аллергия на шоколад встречается довольно редко, чаще бывает аллергия на добавки к шоколаду (различные наполнители и прочие)

13)Какао-масло, извлеченное из поджаренных семян какао, используется в косметических средствах для массажа, а также для изготовления белого шоколада.

14)Генри Нестле (Henri Nestle) из Швейцарии впервые придумал, как добавить в шоколад сгущеное молоко, чтобы получился молочный шоколад

15)Рудольф Линдт (Rudolphe Lindt) был первым, кто в 1879 году разработал процесс изготовления мягкого шоколада

16)В шоколаде около 500 ароматных компонентов — вдвое больше, чем в ванили и землянике.

17)В мире ежегодно потребляется 600 тысяч тонн шоколада стоимостью более 20 миллиардов долларов
Источник: http://ibigdan.livejournal.com/

8 октября 1970 г. Александру Солженицыну присуждена Нобелевская премия по литературе «за нравственную силу, почерпнутую в традиции великой русской литературы»

Александр Исаевич Солженицын вошел в историю отечественной и мировой литературы, публицистики и исторической мысли. Его произведения в «Круге первом», «Архипелаг ГУЛАГ», «Раковый корпус», «Красное колесо», «Бодался теленок с дубом», «200 лет вместе», «Один день Ивана Денисовича», статьи о русском языке и публицистика изданы многомиллионными тиражами в России и за рубежом.

Пройдя множество жизненных испытаний, с 1964 года Солженицын полностью посвятил себя литературному творчеству. В это время он работал сразу над четырьмя крупными произведениями: «Красное колесо», «Раковый корпус», «Архипелаг ГУЛАГ», готовился к печати «В круге первом».

В 1964 году редколлегия журнала «Новый мир» выдвигает повесть «Один день Ивана Денисовича» на Ленинскую премию. Но премию Солженицын не получил – власти стремились стереть память о сталинском терроре. Последним произведением Солженицына, опубликованным в СССР, стал рассказ «Захар-Калита» (1966). В 1967 году Солженицын направил Съезду писателей СССР открытое письмо, в котором призвал покончить с цензурой.

8 октября 1970 года Солженицыну была присуждена Нобелевская премия по литературе. После этого травля писателя на родине набрала полную силу. В 1971 году были конфискованы рукописи писателя. В 1971 – 1972 годах все издания Солженицына были уничтожены. Публикация в 1973 году в Париже «Архипелага ГУЛАГа» усилила антисолженицынскую кампанию.

В 1974 году Указом Президиума Верховного Совета СССР «за систематическое совершение действий, не совместимых с принадлежностью к гражданству СССР и наносящих ущерб СССР», Солженицын был лишен гражданства и депортирован в ФРГ.

16 августа 1990 года указом президента СССР Солженицыну было возвращено гражданство, в сентябре «Комсомольская правда» опубликовала программную статью Солженицына «Как нам обустроить Россию». В том же году ему была присуждена Государственная премия РСФСР за «Архипелаг ГУЛАГ». В 1990-годы основные произведения Солженицына были изданы в России.

В 1994 году Александр Исаевич вместе с супругой Натальей Светловой вернулся в Россию и активно включился в общественную жизнь.
Источник: http://www.calend.ru/

Скульптуры из карандашей от Дженифер Маэстре

Вот что пишет о своих работах талантливый скульптор Дженифер Маэстре: «Вдохновением для моих скульптур были форма и функциональность морского ежа. Шипы ежа красивы и опасны, они служат в качестве явного предупреждения.»




















Источник: http://videla.ru/

1 октября. Международный день музыки

Международный день музыки (International Music Day) учрежден 1 октября 1975 года по решению ЮНЕСКО.

Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки является композитор Дмитрий Шостакович. Праздник отмечается ежегодно во всем мире большими концертными программами, с участием лучших артистов и художественных коллективов. В этот день звучат сочинения, вошедшие в сокровищницу мировой культуры.

Но с музыкой человечество знакомо с давних времен. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племен. На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться.

В 2000 году китайские археологи обнаружили музей музыкальных инструментов, созданных 2 тысячи лет назад, в эпоху династии Хань.

Музыка обладает огромной силой. На свете найдется мало людей, равнодушных к музыке. Многие композиторы пытались выразить через нее состояние своей души. Их великие имена всегда с благодарностью будут произносить потомки. Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек.
Источник: http://www.calend.ru/
Страницы: Пред. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | ... 8 След.

Новости

Итоги 2 этапа конкурса проектных и исследовательских работ

Итоги 2 этапа конкурса проектных и исследовательских работ

категория 5-7 классы

секция проекты

1 место - Самохин Иван, Барышев Роман  Томск

2 место - Мазурец Владислав Витальевич

...

Томск

Подробнее >>